Luke Evans (Люк Эванс)

Люк Эванс на ХоббитКон 3

Adminessa — Wed, 06 May 2015 07:25:51 GMT

Источник Source Текст: TheHutt (Петр Классен)

Люк Эванс (Бард)

Если есть актер, замечательно влившийся в коллектив гномов – так это Бард-Лучник, он же Люк Эванс. Валлийский актер, несмотря на растущую славу и занятость (он был не только самой знаменитой, но и самой дорогой звездой этого конвента: его автограф стоил 85€!), оказался на поверку совершенно простым и скромным парнем, не только с охотой отвечающим на все вопросы фанатов, но и с удовольствием проявляющим свои недюжинный голос: многолетний участник мюзиклов лондонского Вест-Энда спонтанно исполнил несколько песен прямо со сцены, чем поверг зрителей в экстаз. Как оказалось, он очень предвкушает свою следующую роль: Эванс исполняет роль Гастона в реальной экранизации диснеевского мультфильма «Красавица и чудовище». Когда он рассказывал об этом, он прямо-таки сиял от предвкушения: он вырос на этом мультфильме и очень его любит еще с детства.

Как оказалось, Эванс – новичок, что касается конвентов!

— Это – мой первый конвент. Не из тех, где ты приезжаешь представлять выходящие фильмы – на таких я был, на КомикКоне и так далее. Я говорю о конвентах по фильму, который ты уже сделал, который уже показан. И я специально дожидался, когда выйдет последняя часть, чтобы я мог рассказывать обо всем. Я терпеть не могу, когда мне не разрешают рассказывать детали о сценах из фильма, который еще не вышел. Меня приглашали и раньше, но я осознанно решил приехать только сейчас.

Эванс рассказал о том, что любит вставлять своего отца в фильмы, в которых играет. Он был и в «Хоббите»:

— Моему отцу в толпе беженцев из Озерного города повезло: ему досталось красное одеяло. А у всех остальных – коричневые. Так что его легко там найти!

Когда Эванс снимался в «Форсаже-6», его постоянно донимали коллеги, чтобы он их порекомендовал Питеру Джексону:

— Знаете, кто хочет сняться у ПиДжея? Вин Дизель! На съемках «Форсажа» он постоянно просил, чтобы я замолвил за него словечко для Питера Джексона.

Не обошли вниманием и сходство Люка Эванса с Орландо Блумом:

— Это зависит от того, какие у меня усы с бородой. Когда мы снимались в Германии в «Трех мушкетерах», я был очень похож на Орландо. Как-то я выходил со съемок, и мне навстречу хор девочек как завопит: «Орландоооо!» Я улыбнулся и помахал им. А что – они хотят увидеть Орландо, вот я им и дал Орландо!

На наш вопрос о сценах, которые понравились актеру, но не вошли в фильм (и будут ли они в расширенной версии), Люк Эванс ответил:

— Из того, что мы отсняли, и что не вошло в фильм, мне вспоминается одна красивая сцена в кругу семьи. Когда гномы приводят раненого Кили, и я не хочу пускать их. Моя младшая дочь, Тильда, смотрит на меня с укором и говорит: «Как ты можешь выгнать их на улицу?». И мой сын, Баин, смотрит на меня с укором. Я же просто бросаю все и ухожу, хлопнув дверью.

Также интересным оказался процесс того, как Эванс пробовался на роль.

— Я снимался в Новом Орлеане, где играл психопата. И мне позвонили: я должен лететь в Новую Зеландию, чтобы попробоваться на Барда. Но я не мог лететь в НЗ, ведь у меня были съемки. К счастью, киношники были очень милые и пошли мне навстречу, разрешили мне записать для них пленку с пробами. Их особенно интересовал мой валлийский акцент. И я получил эту роль, но совершенно не мог думать об этом, так как мне нужно было играть этого психопата в Новом Орлеане. А сценарий я впервые увидел только тогда, когда приземлился в Новой Зеландии.

Валлийский диалект Барда, как оказалось, имел обширные последствия:

— Это был такой подарок, о котором я не мог и мечтать. Но это имело последствия. Моим троим детям пришлось учить валлийский диалект, а он очень непростой. Киношники решили, что жители Дэйла разговаривают на этом диалекте – поэтому они бросились искать по всей Новой Зеландии жителей, владеющих валлийским, чтобы они играли жителей Озерного города!

На вопрос, какую сцену было снимать наиболее весело, а какую – наиболее напряжно:

— Мою первую сцену я снял четыре года назад: я скакал по крышам домов в горящем Озерном Городе. Это было так здорово! А еще перед съемками Питер сам пробует эти сцены, чтобы проверить, насколько они реальны для исполнения актерами. Помню, как он сам прыгал по крышам со своей чашкой чая, а потом спускался, весь грязный и облитый чаем: «нормально».

Что касается самых нервных сцен из тех, которые я бы не хотел снимать снова… Я прыгаю через огромную двухметровую брешь между домами. На мне этот огромный лук и колчан со стрелами. Я соскальзываю вниз по черепице, еле удерживаюсь за край и вишу над огнем, бушующем внизу. И вот я всё это проделал, и единственная реакция Питера: «Давай теперь еще раз, только теперь не моргай».

Удивительную историю Люк рассказал про то, как его теперь везде узнают:

— Я был в испанской пустыне. И заехал в маленькую деревушку, где пытался найти туалет. На улицах – ни души. Я прохожу мимо старой церкви, где сидят два местных паренька. Они смотрят на меня, у них открываются рты, и один из них в изумлении произносит: «¿Bardo?»На второй панели Эванса зрителей ждал сюрприз. Неожиданно на сцену вышел Джон Белл, игравший сына Барда, Баина – и панель продолжалась уже вдвоем. Эванс даже разыграл с Беллом сцену убиения Смауга!

Кстати, как оказалось, эта сцена была спорной не только среди фанатов, но и среди киношников. Одной фанатке, посчитавшей, что Бард вел себя безответственно, выпуская Черную стрелу с плеча Баина, Эванс ответил:

— На самом деле Филиппа Бойенс и Фрэн Уолш тоже так считают. Им эта сцена очень не нравилась, в отличие от ПиДжея. Дело в том, что они обе — матери. На самом деле дело в том: Бард считал, что и ему, и его сыну пришла верная смерть. И он хотел разделить этот последний момент вместе с сыном, который подверг себя опасности, покинул спасительную лодку, принес Черную стрелу на колокольню…

Эванс рассказал и о том, кто оказался самым хохмачом на съемках:

— Сэр Иен МакКеллен – большой озорник. Он – профессионал, но у нас очень долгие съемочные дни, и когда его не снимают, он каждый раз пользуется моментом, чтобы рассмешить других. Помню, мы снимали сцену с Ли Пэйсом, где мы ведем переговоры с гномами. И МакКеллен внезапно задрал свою хламиду и внезапно начал танцевать канкан! Спросите Ли Пэйса, он был при этом, он подтвердит.

Об актерской профессии и том, что делать начинающим актерам:

— Я уже давно заметил, что в том, есть ли у тебя успех или нет, нет никакой логики. У меня много друзей, замечательных талантливых актеров, которые не могут найти работу. Я считаю: если ты безработный актер, ты должен что-то делать. Читай книгу об актерской игре, читай сценарии, ходи в театр. Однажды я целый год просидел без дела, и в это время у меня было три подработки, включая работу ночного сторожа. А вот самая клевая из них, о которой я до сих пор с удовольствием вспоминаю: мы собрали группу с друзьями, и исполняли по барам хиты Тома Джонса.

Общее впечатление Эванса от ХоббитКона:

— Я поцеловал нескольких человек,
меня поцеловало несколько человек,
Я много обнимался,
Я вообще очень хорошо, профессионально обнимаюсь.

Ключевая сцена третьего фильма оказалась достаточно сложной:

Люк Эванс: Для ключевой сцены на башне Питер хотел создать определенное настроение. Он поставил большие колонки и начал играть по ним музыку, чтобы создать у нас нужную эмоцию. У Джона прямо слезы на глазах стояли!

Джон Белл: Да уж, для первого дня съемок мне пришлось неслабо поработать!

Полеты Дракулы во сне и наяву

Adminessa — Mon, 29 Dec 2014 14:55:19 GMT

Источник

Режиссеру Гари Шору выпало открывать возрождение франшизы студии Universal, посвященной их многочисленным монстрам. И начали они с Дракулы. Историю становления персонажа помогала рассказывать студия Framestore под руководством VFX супервайзера Кристиана Мэнца.

Трансформация в летучих мышей

После того, как Влад попросил помощи у Калигулы – главного вампира – он испил вампирской крови, а потом получил способность превращаться в стаю летучих мышей. Студия Framestore делала концепты для всех трансформаций, а также разрабатывала компьютерных летучих мышей, симуляции ткани и кожи. Ребята из Framestore хотели придать стаям летучих мышей вид жидкости, это свойство вложили в концепты и финальные кадры.

Концепт-арт

«Мы работали с идеей, что Влад превращается в летучих мышей и обратно, — рассказывает CG супервайзер студии Framestore Бен Ламберт, — но мы хотели, чтобы визуально объем летучих мышей совпадал с объемом его тела. И это должно проходить легко, будто он надевает одежду и она рвется на кусочки».

При создании финальных кадров отталкивались от игры актера Люка Эванса. Мы разработали новый трекинг-риг для ротоанимации (видимо в автоматическом режиме — прим. ред.) актера в плейтах, — поясняет Ламберт. – А потом добавили возможность заполнять его летучими мышами».

Концепт-арты

Сами летучие мыши были созданы в нескольких разрешениях: для крупных планов и общих. В фильме есть шоты с сотнями летучих мышей на потолке. Камера показывает их очень близко. Но при этом используется очень маленькая глубина резкости. Для этих кадров летучих мышей создали во всех подробностях и «причесали». Для сцен битв использовали модели поменьше и попроще.

У мышей, что появлялись перед камерой крупным планом, была шерсть, что позволяло им правильно принимать и отражать свет, создавая эффект «огибания светом» (Light Wrap). «Но с таким количеством летучих мышей в кадре нам пришлось выдумать, как использовать карту отражений и имитировать волосы с помощью бампа, — рассказывает Ламберт. – Плюс мы выделили костную структуру, даже там, где шкура обычно все скрывает. Например, даже в сценах, в которых мыши пролетают довольно быстро, вы можете угадать их пальцы, выделяющиеся из общего силуэта животного. Композеры также могли использовать маски, чтобы имитировать подповерхностное рассеивание».

Опираясь на ротоанимацию, аниматоры могли вставлять летучих мышей в кадр с нужным интервалом в момент превращения. «Мы могли внедрять столько мышей, сколько нам нужно (дополнительные мыши располагались между существующими посредством интерполяции), — объясняет Ламберт. – Все симуляции делались с опорой на анимацию. Анимированных мышей мы комбинировали с симуляцией ткани. Каждый раз, когда вы видите, что Влад разлетается мышами – это комбинация очень точной ротоанимации, симуляции ткани, которую можно было разорвать и превратить в подобие мышей, поверх накладывались анимированные мыши, завершая иллюзию стаи животных. Поэтому мы могли выстроить анимацию всего объема животных с опорой на движение актера».

В одном из кадров Влад спрыгивает с башни и превращается в стаю крылатых созданий. «Башня была полностью отстроена и окружена хромакеем, — рассказывает Ламберт. – Люк был одет в свой обычный костюм, никаких маркеров на нем не было. Он просто делал свою работу – разбегался и прыгал на мат снизу. Снимали его при этом со скоростью 96 кадров в секунду или выше. После чего мы запускали трекинг-риг и получали очень точную синхронизацию. На каком-то этапе мы заменяли его одежду на цифровую и начинали рвать ее на части. Это было нашей подложкой на плейт».

Примененная здесь симуляция ткани была создана на предыдущем проекте Framestore - «Гравитация», а также – на «47 ронинах».

«Наш инструмент для симуляции ткани базировался на nCloth, — говорит Ламберт. – Но у нас также есть разработки, позволяющие оборачивать объекты и опосредованно двигать объекты другими объектами. Мы можем, например, двигать объект, основываясь на данных UVs. Еще у нас есть собственный инструмент для «запекания» объектов, позволяющий довольно быстро передавать их между приложениями».

Летучие мыши, симуляция ткани, кожи и дыма обеспечивали слои объема и глубину во время трансформации. Поверх разрывающейся ткани выкладывали мышей и еще поверх запускали симуляцию жидкости и дыма.

Атака летучих мышей

Влад призвал сотни тысяч летучих мышей на борьбу с турками. В нескольких сценах он управляет движениями стаи мышей руками. Framestore применили для этого анимацию частиц и их инстансы. «Большинство этих сцен включали сотни тысяч летучих мышей в одном кадре, — отмечает Ламберт. – Все сцены движения стаи были управляемыми и опирались на модель руки большого размера. Мы также разместили модели летучих мышей большого разрешения близко к камере».

В одной из сцен 250 тысяч летучих мышей формируют торнадо, после чего крылатые существа пролетают по долине в виде некоего подобия кулака и крушат турецкую армию. «На риге у нас было 20 или 30 «рукавов», которые можно было анимировать, — продолжает Ламберт. – Мы могли анимировать их в виде простого торнадо, но при этом каждый из них жил своей жизнью. У каждого был собственный ритм, вращение и масштаб. Позади этого рига мы расположили несколько дополнительных, это позволило создать объем и массу».

Эти «рукава» поднимаются и перестраиваются в огромный смерч, а потом вся эта масса животных обрушивается на долину. Аниматоры использовали риг гигантской руки, но это выглядело слишком просто. Они не хотели, чтобы это была четко прорисованная рука, нужно было только намекнуть о ней в форме стаи.

Для каждой волны летучих мышей fx-художники Framestore создавали инстансы частиц поверх черновой анимации. Они рассматривали основную анимацию «рукавов» как основу, но поверх них создавали частицы. И дальше это уже была симуляция. Но нужно было не увлекаться и не создавать эти «рукава» слишком плотными, иначе они выглядели бы как ленты. Поэтому в симуляцию внедрили шум, который изменял скорость и размер существ.

Влад также использует летучих мышей и в бою на земле – обращаясь то в человек, то в стаю крылатых тварей. Для этих сцен Framestore применили технологию превращения, которая описана выше. В данных сценах также использован хромакей, цифровые декорации и CG армия. Здесь применяли грубые модели для трекинга и выстраивания цикла атаки летучих мышей. Художники могли управлять расстоянием атакующих до солдата, скоростью и направлением движения. Солдат на переднем плане нужно было очень дотошно тречить, чтобы четче выстроить взаимодействие животных и тел.

Построение боев

Сцены драк турецких воинов и воинов Влада были созданы с использованием комбинации практических эффектов на площадке, трюков, доснятых в хромакейном павильоне, и цифровой среды и симуляции толпы, созданных в Framestore. «У нас появилась возможность построить собственную систему симуляции толпы, — говори Ламберт. – У нас был инструмент, который являлся мостиком между создающим толпу софтом и Arnold под названием fMob. Он позволил нам актуализировать шот и изменять его прямо в рендере. Он отлично подходит для симуляции толпы, поскольку дает возможность экспортировать скелет, файл связи и файл действий – для одного шота. Потом fMob собирает это все вместе уже на этапе рендера, что дает нам гибкость на этапе освещения».

При создании «Дракулы» Framestore впервые применили свою систему симуляции толпы Golaem Crowd. «Все сцены с армией были сделаны командой из пяти специалистов, — говорит Ламберт. – Оказалось, что Golaem легок для освоения и очень быстр в работе. Это позволило нам применить движок Bullet. У нас есть два шота, в которых летучие мыши влетают в толпу солдат и сметают их с ног. Они полностью цифровые».

Цифровые солдаты Golaem изначально были сканированными на площадке одетыми в нужные костюмы статистами. После чего специалисты Framestore создали пять солдат разного типа, а также вариации толпы и оружия. После чего в программу были внесены данные сессий по захвату движения – для марширующих, сражающихся и отступающих солдат.

Долина и остальные локации, на которых разворачивалась битва, были созданы командами мэттпейнтеров и цифровых сред Framestore. В основном то, что мы видим на экране в плане пейзажей – это цифровые мэттпейнты.

Полностью цифровой была и сцена, в которой турки обстреливают замок Дракулы из своих пушек. Здесь применялись, кроме симуляции толпы и мэттпейнтов еще атмосферные эффекты и динамика твердых тел – для демонстрации разрушений замка.

Один из полностью цифровых шотов длится 600 кадров. В нем отсняты Люк Эванс бросает меч в CG солдата, потом камера показывает то, что видит солдат, падающий на землю и наблюдающий битву в отражении в лезвии меча.

«Этот шот сделан из двух рендеров, — рассказывает Ламберт. Один – это действие на заднем плане, с солдатом, который оборачивается и падает. Второй – это то, что происходит в отражении. Мы применили Golaem чтобы снять бегущих сквозь призрачную камеру персонажей. В итоге у нас в кадре CG меч с несколькими пассами, которые мы могли менять. А в отражении мы видим, как Влад убивает других солдат, а это – отснятые плейты. После чего Влад превращается в стаю летучих мышей – за кадром. А потом в кадр влетают летучие мыши, обращаются обратно во Влада, который подходит к мечу и берет его и идет биться с оставшимися солдатами. Мы выстроили этот шот в Maya с помощью композеров, а потом разбили его на части, чтобы понять, что у нас для него отснято, а что должно быть полностью цифровым».

Эффект эхолокации

Для демонстрации особых вампирских способностей режиссер Гари Шор предложил вставить в фильм необычные виды от первого лица – с использованием эффект эхолокации. Например, когда Влад ищет своего противника – Мехмеда – в толпе его воинов. Над этим видом пришлось поработать.

«Режиссер хотел увидеть нечто, напоминающее анимированные данные с лидарного сканера, — отмечает Ламберт. – Фактически, движущееся облако точек. Энди Уокер, CG этих кадров, проделал интересные тесты с применением реального фотозахвата, который потом он ввел в Photoscan, и у нас получилась покадровая анимация. Обычно мы используем Photoscan для «фотографирования» 3D моделей, но если синхронизировать камеры, с его помощью можно снимать. Он может создать анимированный шот с изменяющейся топологией. Но нам нужно было не это, нам нужно было создать несколько неровную текстуру, чтобы продемонстрировать органическую природу эхолокации».

Тесты Photoscan показали, что им вполне можно было снять статиста в одеянии солдата. После чего эти данные ввели в NUKE и создали из них облако точек.

Однако такой подход нельзя было использовать на реальной съемочной площадке. «Поэтому мы сделали полностью 3D сцену, — рассказывает Ламберт, – с моделью, с фотосканом локации и потом отдали все это композеру, который превратил эти данные в облако точек в NUKE».

Эффект также применили для сцен в пещере, куда Влад возвращается после того, как обнаруживает у себя вампирские способности. На поле боя Framestore смогли использовать CG толпу для сцен с эхолокацией. «Потому что это все делалось в рендере, а не с помощью симуляции, — говорит Ламберт, — мы просто отрендерили бегущую на нас толпу – все десять тысяч человек, после чего на композе мы конвертировали их в облако точек и анимировали. На этом этапе мы могли взять любую 3D сцену, выстроив ее как обычную, потом применить свои настройки и превратить в пульсирующее облако точек».

Сначала нужно было сперва отрендерить full-CG сцену. «Мы вывели пасс с нормалями и позициями и концертировали в облако точек. А по этмому облаку точек производили обратную реконструкцию сцены в 3D. Согласно концепту, нужно было заставить изображение вести себя, будто «освещенное» сонаром, то есть это некое «рассыпающееся» изображение сцены, в котором идущий от камеры «луч» пролетает и исчезает в темноте. «Мы начали с изображения звуковой волны в 2D, а потом создали процедурный инструмент, который текстурировал все с помощью Ptex, — объясняет Ламберт. — Плюс добавили к этому пасс с object-ID, с помощью которого накладывали разные текстуры на разные объекты. Так у деревьев, людей и созданий разный цвет. Также принято во внимание расстояние точек до камеры. К текстуре применили несколько слоев RGB шума, «реагировавшего» на пульсирование. На последнем этапе наложили дисторсию объектива и колорирование».

Вампирские эффекты

Превращение Влада в вампира выражалось не только в его превращением в летучих мышей, но и изменением его внешнего вида: кожи, глаз, проявлением вен и наличием острых зубов в ключевых моментах. В этих шотах Framestore наложили на отснятый материал немного «вампирских» эффектов. В более поздних сценах также добавлено влияние солнечного света на Влада и его вампирскую армию.

Для создания «вампирских» эффектов команда студии изучила строение черепа, мускулов и кожи. В сценах, где эти эффекты требовались по сюжету, череп иногда «просвечивает» сквозь ткани. Плюс кожа представляет собой уже кожу монстра, скрывающегося под ней, и поэтому выглядит немного… пугающе.

В сценах, где потребовалось воссоздать Люка Эванса (и других вампиров) в CG с помощью Maya, использовали сканы и фототекстуры. Рендерили цифровых дублеров при помощи Arnold, после чего вкомпаживали обратно в плейты, совмещая с частями снятых актеров. Одна из таких сцен происходит, когда Калигула общается с Владом в пещере. Здесь злодей надрезает кожу Влада ногтем и слизывает кровь своим удлиненным языком.

«Актер снимался в пластическом гриме, — рассказывает Ламберт. – Нашей задачей было добавить «ненормальности» кадру, например, заставить его открыть рот чуть шире, чем может обычный человек и дорисовать гротескный язык. Для этого мы построили модель тела, которую притречили к телу в плейте, и CG голову, чтобы можно было заменять части лица при необходимости. Потом мы построили риг для челюсти, чтобы раскрыть ее пошире, добавили зубов и язык, который можно было анимировать». Референсом для анимации языка стали языки летучих мышей. После чего анимированному языку добавили слюней и симуляцию живой ткани.

Съемочный плейт, создание мэтпейнта и финальный кадр

Команда Framestore также занималась достройкой среды и декораций, включая кадры, в которых Влад возвращается в пещеру. Эти кадры были сняты на фоне хромакея.

В фильме есть несколько сцен, в которых Влад взаимодействует с убивающими вампиров солнечными лучами. Кроме того, Влад создает нескольких вампиров, чтобы они помогли ему справиться с врагом. Но потом, понимая, какую ошибку совершил, раздвигает облака и впускает свет на поле брани. Мы видим, как вампиры превращаются в прах, оставляя «мумифицированный» скелет.

Концепт-арт

Чтобы показать эффект воздействия солнечных лучей на кожу вампира, Framestore построили CG голову Люка Эванса и создали подкожную прослойку а также симауляцию разрываемых тканей, часто показанную на экране в слоумо. «Эту работу мы начали с точного трекинга движения головы, — рассказывает Ламберт. – Потом команда, отвечающая за ткань, предварительно разрывала его лицо в определенных областях, клочки цифровой кожи падали с его лица, а «прорехи» наносились с помощью масок. После чего симуляция ткани превращается в симуляцию жидкости, которая была похожа на липкую кожаную поверхность, при этом ткань, в свою очередь, немного похожа на жидкость. Они дополняли друг друга».

В сценах, когда на Влада падает солнце, у него сначала сгорают волосы. «У нас были CG волосы, которые уменьшались в размерах и от них шел дым, — продолжает Ламберт. – В это же время его настоящую кожу выжигало, и мы видели лысого CG Люка в его вампирском состоянии. У нас было два крупных плана с этим эффектом – полупрозрачной кожей, под корой можно видеть череп. Сетка вен располагалась вокруг глаз Люка. Он поворачивал голову, и последние остатки кожи исчезали с его головы».

Во время съемок Люка сняли в полном облачении – в драконьих доспехах, кричащим, будто от боли под солнечными лучами. «В итоге мы заменили весь шот на компьютерный, — рассказывает Ламберт, — просто в этих кадрах он уже полноценный вампир, и нам нужно было получше поработать с кожей, растворить ее посильнее. Также нужно было, чтобы доспехи трескались и расслаивались, и от них шел дым. Для этого мы фотосканировали доспехи и репроецировали текстуры обратно на CG модель. Позже помимо трещин и дыма мы также анимировали немного доспех, заставив его дрожать. Мы взяли голову, которую уже сделали для других «вампирских» сцен и проявили поврежденную солнцем кожу, а потом анимировали маски под ней. У нас был шейдер со слоями, которые показывали, как с него слезает кожа и обнажается плоть. Здесь зритель понимает, что персонаж сейчас умрет».

Framestore сделали для «Дракулы»около 700 шотов, над которыми во время пиковой нагрузки работало 300 человек в Лондоне и Монреале.

Кадры с замком Дракулы: модели и финальные варианты

Улучшить Толкиена невозможно

Adminessa — Wed, 17 Dec 2014 11:21:23 GMT

Источник

"Хоббит" "Улучшить Толкиена невозможно": гном, эльф и человек о съемках в фильме

Эванджелин Лилли (Тауриэль), Ричард Армитидж (Торин) и Люк Эванс (Бард), сыгравшие в экранизации «Хоббита», рассказали Антону Долину об этом уникальном опыте.

С чего началась ваша встреча с миром Средиземья, созданным Питером Джексоном?

Люк Эванс: Первое впечатление — встреча с невероятными пейзажами Новой Зеландии. Это в буквальном смысле слова другой мир! Но впечатляли и декорации, построенные для фильма, — их масштаб был просто нечеловеческим. Ничто не сравнится с «Хоббитом» — кроме «Властелина Колец». Конечно, это все Джексон. Это его замысел, его технологии, его отвага, его амбиции.

Ричард Армитидж: Питер, как хоббит в его фильме, приглашает актеров за свой обеденный стол. Ведь все мы были из далеких краев: половина прилетела из южного полушария, половина из северного, но каждый был вдали от дома — и только гостеприимство Питера заставило нас вновь почувствовать себя в своей тарелке. Фильм получился именно поэтому.

Одиноко себя не чувствовали на таком удалении от дома?

Р.А.: Странным образом, когда мы звонили друзьям или родным и приглашали нас навестить, никто не отказывался. Так что у нас не было отбоя от гостей.

Вы сыграли знаменитых персонажей из книги, а Эванджелин Лилли была чужой вдвойне — ее героиня придумана специально для фильма.

Эванджелин Лилли: Когда Питер меня спросил, хочу ли я сыграть эльфа, я согласилась не раздумывая. А потом бросилась перечитывать книгу… и себя не нашла. Пришлось спросить: «В книге меня нет, да?» Я все равно хотела сыграть в фильме — но кого? Я же выросла на книгах Толкиена и не могла понять, как это мы будем вмешиваться в его повествование со своим вымыслом. Но меня убедили, и я перестала нервничать. Теперь пути назад нет. Лучше уж я стану противоречивым персонажем, о котором все будут спорить, чем незаметно растворюсь в толпе статистов.

То есть Питеру Джексону, вы считаете, все-таки удалось усовершенствовать Толкиена?

Э.Л.: Улучшить Толкиена невозможно. Но надо помнить, что книга была написана в 1930-х, тогда можно было позволить себе обойтись в сюжете без женщин. Да и в жизни тоже! Такой была эпоха. Потом время сменилось, и мы видим, как в 1950-х, когда писался и публиковался уже «Властелин Колец», появляются яркие женские персонажи. А в «Сильмариллионе» и тех фрагментах, которые не вошли в книги, их еще больше — и они еще оригинальней и интересней. Так что в каком-то смысле мне казалось, что если бы Толкиен жил сегодня и вновь взялся за «Хоббита», он написал бы кого-нибудь вроде Тауриэль. В общем, если Питер Джексон в чем-то изменил текст «Хоббита», добавив к нему новых персонажей, то духу вселенной Толкина он верен во всем.

А вы, Люк? О Барде мы тоже узнали из фильма немало нового.

Л.Э.: Конечно, самое важное сказано в книге, но если бы рядом со мной не было сценаристов, у меня бы не получилось ничего. У Толкиена о Барде написано не так уж много, хоть тому и удалось изменить историю Средиземья. Питер рассказал мне его предысторию, объяснил, что ведет Барда к его подвигу: предки, семья, то общество, в котором он родился и сформировался. Бард вдовец, его дети — его жизнь, они дают ему силу, позволяют сопротивляться. Он защищает дочерей и сына от дракона, именно поэтому решается стрельнуть в дракона и сделать невозможное — убить гигантского огнедышащего ящера. Но именно его мотивы позволяют зрителю почувствовать себя на месте Барда! К тому моменту, когда он выпускает стрелу в дракона, публика уже переживает за него. К этому мы и стремились. Его сын, между прочим, стал потом королем — не стоило бы дать ему больше реплик? Так мы и поступили.

Р.А.: А меня увлекли взаимоотношения моего персонажа, Торина, с другими гномами. Взять хотя бы самых молодых, Фили и Кили. Торин им не отец, а дядя, но еще в большей степени он их полководец, их король. Сам он при этом вырос без отца, его дед был жестоко убит… Отношения дяди с племянниками — не такая уж простая история! Почти шекспировская. В общем, копаться в этом было ужасно интересно.

А вас, Эванджелин, что так привлекло в Тауриэль?

Э.Л.: Ну все любят ее за то, что она такая крутая, дерется и метко стреляет. Но мне важнее то, что она, в отличие от многих сородичей, в глубине души способна чувствовать и любить — ведь она по эльфийским меркам еще совсем молода. Мы любим говорить, что в Европе и Америке преодолели проблемы расизма или сексизма, но в реальности мы к ним даже не подобрались — и судьба Тауриэль в каком-то смысле помогает это понять. Эльфы — расисты, они ненавидят гномов. Для Тауриэль осознание шокирующей мысли, что гнома можно понять и даже полюбить, становится настоящим откровением. Это примерно как рассказать историю белой девушки из богатой семьи в Штатах до Гражданской войны, которая влюбляется в черного раба.

Гномы еще и коротышки, в отличие от эльфов. Для многих женщин роман с мужчиной, который ниже ее ростом, невозможен.

Э.Л.: Ой, для меня это не проблема: я же много лет встречалась с хоббитом — мой бойфренд Доминик Монахан играл Мерри во «Властелине Колец». Ну ладно, вы же понимаете, это все спецэффекты. В жизни Эйдан Тернер, сыгравший Кили, немного выше меня. Хотя, с другой стороны, мой папа ниже мамы, и это никогда не мешало их счастью.

А трюки выполняли самостоятельно?

Э.Л.: Я все делала сама. Правда, не буду врать, многое за меня все же переделывала дублер-каскадер. Питер потом монтировал и выбирал, какие дубли взять с участием настоящей меня, какие — с дублершей, а какие скомбинировать при помощи компьютера. Было тяжело, но весело, я не жалею ни о чем. Я незадолго до этого родила, прошло всего три месяца, а теперь — лезь на дерево, кувыркайся, натягивай тетиву… Сначала нервничала, а Орландо Блум меня успокаивал: «Поезд не сойдет с рельсов. Это только кажется, что Джексон порождает вокруг сплошной хаос — на самом деле он знает, что делает». В результате я быстрее пришла в форму, так что спасибо Джексону. Ну и вообще, жаловаться глупо. На съемочной площадке женщин было мало, так что со мной все носились, как с принцессой из сказки.

Л.Э.: Со мной не носился никто. Тренироваться пришлось долго. Особенно в стрельбе из лука. Он же оказался огромный — два с лишним метра, выше меня! И натягивать его, и целиться надо особенным образом. Я упражнялся неделями. Вообще-то, я всегда предчувствовал, что буду сниматься в подобном кино: к счастью, физическая подготовка позволяла натягивать лук тридцать или даже сорок раз подряд. Спасибо моим тренировкам… И все равно к вечеру съемочного дня я буквально валился с ног. Без подбадриваний Питера я бы не сдюжил.

Что вам показалось труднее всего? Убийство дракона?

Л.Э.: Самая сложная сцена — когда я принимаю в своем доме гномов. Технически это нечеловечески трудно. У нас две идентичные декорации, только одна в полтора раза больше, чем другая, чтобы играющие гномов актеры казались за столом маленькими, как дети! Они там, а я рядом, в другой декорации. И нам надо синхронизироваться. А сигналы мне подаются в наушник — я слышу их реплики и пытаюсь двигаться так, как будто за пустым столом сидят малютки-гномы. И я совершенно один, даже оператора нет со мной в павильоне — только компьютер, фиксирующий мои реплики и движения. Ужас! Никакая стрельба из лука не сравнится.

С париками, накладными ушами и гардеробом тоже, наверное, несладко пришлось?

Р.А.: У меня было два парика, и каждый стоил, кажется, по сорок тысяч долларов. Не позволялось даже волосинку выдернуть! Их надевали и снимали специальные эксперты. То же самое касалось лица, одежды, доспехов. В итоге я себя не узнаю. И это здорово! Хотя кое-что он от меня унаследовал — в основном не внешность, а черты характера. Упрямство, например. Еще я умею играть определенное высокомерие, величественность. В общем, я доволен тем, каким получился Торин. Хотя он совсем не похож на меня.

Э.Л.: А мне ужасно нравился мой парик! Когда я впервые пришла гримироваться, он был светло-коричневым, но я буквально потребовала ярко-рыжий. Моя эльфийка должна была быть рыжей, как огонь.

Л.Э.: Ну мне прятаться было не за чем. Хотя меня тоже гримировали каждый день часа по три, не меньше. Слава богу, я играл не гнома, а человека. С другой стороны, у меня две роли: собственного предка, который пытался стрелять в дракона и промахнулся, тоже сыграл я. Там меня, правда, труднее узнать.

Что скажете в итоге? Это стоило усилий? Или перед нами просто парад передовых технологий, которые рано или поздно неизбежно устареют?

Р.А.: Думаю, технологии важны. Без них публика не проникла бы в этот фильм, не прочувствовала бы того, что Питер пытается до них донести. Хотя к этому надо тоже привыкнуть — к 48 кадрам в секунду, например. После первого просмотра мне показалось, что это невыносимо, после второго я буквально влюбился в «Хоббита»… Но невозможно сказать, что фильм сводится к спецэффектам. Мне кажется, Джексон пошел здесь дальше, чем во «Властелине Колец». Когда я видел сцену с появлением дракона в «Пустоши Смауга», то просто поверить глазам не мог. Все мои детские представления, ужасы и мечты встали перед глазами: мне было по-настоящему страшно. Это и есть настоящее кино.

Корявая физиономия сделала мне карьеру

Adminessa — Fri, 12 Dec 2014 22:11:07 GMT

Источник Текст: Екатерина Живова

Звезды старше тридцати редко появляются в Голливуде из ниоткуда. Пять лет назад исполнителя роли Барда Лучника в трилогии «Хоббит» не знал никто, кроме лондонских театралов. Сейчас у него в резюме около 20 фильмов, а очередь из голливудских режиссеров у его порога не становится короче

Коллекционер оружия

Ноябрь 2014 года. Лондон
Люк отодвинул занавеску и уставился в хмурое английское утро. Голова так трещала после нескольких вечеров, проведенных в разных пабах с разными компаниями друзей, что Люк почти радовался скорому возвращению в Америку — к личному тренеру, армейскому режиму и жесткой диете.

Последние годы он редко проводил достаточно времени в Лондоне, чтобы повидать всех друзей в безопасном для здоровья режиме. Даже когда снимался здесь, необходимость поддерживать спортивную форму исключала попойки. «Когда все вокруг выпивают и закусывают, а ты сосешь минералку и жуешь салатный лист, вечеринки как-то теряют очарование, — признавался Люк в интервью. — На съемках я страшно скучаю по еде и алкоголю, но понимаю, что спиртное — это просто «пустые» калории, без грамма пользы, да и тренировку на следующий день нормально не проведешь. Конечно, я позволяю себе расслабиться время от времени, потому что тело нельзя постоянно держать в ежовых рукавицах. Это была бы убогая жизнь».

— На съемках я страшно скучаю по еде и алкоголю, но понимаю, что спиртное — это просто «пустые» калории, без грамма пользы. Кадр из фильма «Хоббит: Битва пяти воинств»

Но, с какой стороны ни посмотри, трезвость и умеренность в пище — не самая большая плата за славу. К 35 годам Люк дорос до реалистического взгляда на себя в искусстве и не считал зазорным признавать, что роскошные физические данные поспособствовали его успеху в кино не меньше, чем актерское дарование. Сразу после выхода на экраны «Битвы титанов», где он блеснул в роли самого бога Аполлона, — Голливуд, обожающий вешать на все ярлыки, подшил Люка Эванса в папку с грифом: «Горячие парни для исторических эпосов». А это автоматически означало способность убедительно выглядеть и быстро двигаться в тесных доспехах с тяжелым мечом в одной руке и массивным щитом в другой.

Люк скрипнул зубами. Воспоминание о кожаных латах, в которые его замуровали костюмеры «Дракулы», было еще слишком свежо. «Я не мог ни согнуться, ни сесть, ни лечь, — рассказывал он. — Между дублями меня просто прислоняли куда-нибудь, как доску. А на такую простую вещь, как туалет, уходило двадцать минут». Зато мечи ему нравились: сначала он просил подарить холодное оружие из арсенала своих героев для личной коллекции, потом это стало происходить без напоминания. «Не завидую я вору, который решит ко мне забраться, — разглядывая свои трофеи, подумал актер. — Я же от него мокрого места не оставлю».

Впрочем, гипотетическому вору совсем необязательно напрашиваться на острые ощущения, залезая в дом при хозяине. С тех пор как Люк прогремел в Голливуде, он проводит в пятизвездочных отелях по всему свету гораздо больше времени, чем у себя в западной части Лондона. «Меня все еще немножко потряхивает от блеска, гламура и роскоши, — говорит Люк. — До сих пор не привык, что перед каждой церемонией мне дарят полный шкаф дизайнерских костюмов. А дома я за четыре минуты одеваюсь и голову мою только по праздникам, потому что с чистыми волосами выгляжу так, словно меня током ударило. Мне больше по душе простая жизнь, но ведь к ней можно вернуться в любой момент. А слава приходит и уходит, так что я стараюсь наслаждаться каждой минутой».

Барду не помешала бы женщина

«Кому-то может показаться, что я везунчик, — рассказывает Эванс. — А я свой шанс больше десяти лет зарабатывал. До того как закрепился в театре, был администратором в ночном клубе. Стоял на дверях, улаживал конфликты, и даже в выходные меня вытаскивали из постели в три часа ночи из-за того, что важный клиент захотел внести изменения в список гостей своей вечеринки. Собачья работа».

Люк родом из Южного Уэльса. Он вырос в одном из тех маленьких городков, где ничего никогда не меняется и мало что можно сохранить в секрете. «В школе мне не слишком нравилось выставлять себя напоказ, — вспоминает актер. — Но я любил петь. В последнем классе учительница достала координаты педагога по вокалу в Лондоне. Родители боялись отпускать 17-летнего сына в столицу, но они видели, что я нащупал свой путь в жизни».

С бабушкой на экскурсии по заброшенным шахтам в Новом Уэльсе (2014). Фото: http://instagram.com

В мегополисе Люк получил стипендию в колледже искусств и первые роли в подростковых мюзиклах. Его театральная карьера медленно, но верно набирала обороты, а вот в кино Люка упорно не брали. «Тогда мода пошла на хорошеньких мальчиков, — объясняет актер. — А я отродясь красавчиком не был. Лет семь назад мода на вечных подростков внезапно кончилась, и агенты рванули искать матерых мужиков за тридцать. Я оказался в нужном месте в нужное время. Десять лет меня из кино заворачивали, а потом за неделю два больших человека с киностудий Голливуда, видевшие меня на сцене, пришли сами, облизали с ног до головы, ужином в хороших ресторанах накормили. Один предложил сыграть аристократа, другой — греческого бога. Я подумал, что это сумасшедший дом, но в Америку за их счет слетать согласился».

Лос-Анджелес Люку не понравился. «Я не умел водить машину, а без колес там никуда, — вспоминал он. — В Лондоне можно добраться в любое место пешком или общественным транспортом. Лос-Анджелес ну очень большой. Я сидел в отеле как в тюрьме, только в кофейню на углу ходил утром и вечером. Думал, с ума сойду».

Потенциальных работодателей Эванса беспокоило другое. За несколько лет до голливудского прорыва Люк прямо сказал в интервью, что женщины его не интересуют. Даже привычный ко всему светский журналист опешил, решив, что парень только что похоронил свою карьеру. Но Люк лишь зубасто ухмыльнулся: «Я никогда не прятался, очень много народа в артистических кругах Лондона знает, что я такой. На сцене сексуальная ориентация актера большого значения не имеет, а если меня пригласят в кино, не хочу сидеть со скелетом в шкафу и каждую минуту трястись от страха, что он выпадет».

С дедушкой на премьере картины «Форсаж 6» (Лондон, 2013). Фото: Getty Images/Fotobank

Однако упускать шанс зажечь новую звезду никто не захотел. Эванс за год научился водить, да так лихо, что сам выполнил часть трюков в автомобильном боевике «Форсаж 6». «Даже если бы у этого кино не было других достоинств, я бы никогда не отказался от удовольствия проехать через весь Лондон по встречной полосе на танке», — смеялся актер. А мужской харизмы у него оказалось столько, что вполне хватит поделиться с некоторыми гетеросексуальными звездами. Что говорить о зрительницах, если ведущие актрисы с большим энтузиазмом реагируют на предложение поцеловаться с ним хотя бы на экране? Эванс ответственно и с полной самоотдачей целует всех, кого положено. Его единственной претензией к роли Барда в «Хоббите» оказалось отсутствие у героя личной жизни. «Барду не помешала бы женщина», — ворчал Люк на режиссера Питера Джексона.

В целом же съемки в «Хоббите» пока остаются самым ярким впечатлением в кинокарьере Люка. «Кинематограф странная вещь, — говорит он. — Обычно ты живешь бок о бок со съемочной группой месяца три. Ты работаешь, ешь, пьешь и напиваешься вместе с ними, а потом они просто исчезают из твоей жизни. А «Хоббит» снимался долго, в несколько приемов, поэтому я успел завести хороших друзей. В Веллингтоне мы все жили на одной улице — Йен Маккеллен с одного конца, Питер Джексон — с другого, остальные посередке. У нас была маленькая община. Да и Новая Зеландия оказалась удивительно похожа на мой родной Уэльс. Горы и овцы на каждом шагу. Когда я летел туда в первый раз, на пересадке в Сингапуре даже испугался, как далеко меня занесло. А еще через 12 часов полета оказался почти что дома».

C Мартином Фрименом, Бенедиктом Камбербэтчем в последний съемочный день картины «Хоббит: Битва пяти воинств» (2013). Фото: http://instagram.com

Деревенские радости

Ноябрь 2014 года. Лондон
Голова не проходила, но нужно было собирать чемодан. Эванса ждал Нью-Йорк — несколько светских мероприятий, деловые переговоры по поводу новых проектов. Он надеялся управиться со всем этим к Рождеству и махнуть к родителям в Уэльс. «Я сейчас живу так, как даже мечтать не смел, — признается Эванс. — Но мне жаль, что у меня нет времени чаще навещать родных, а вытащить их в Америку невозможно. Они ее побаиваются. Зато я могу съездить с ними на недельку в Корнуолл — в настоящий деревенский дом без Интернета и мобильной связи. Мы проведем праздники за столом — мама, папа, дедушка с бабушкой и я. Я не рассказываю им обо всем, что происходит на съемочных площадках, но истории о том, как я ужинал с Гвинет Пэлтроу, они готовы слушать бесконечно. Я же единственный ребенок в семье, так что мне не с кем разделить груз их больших ожиданий. Надо соответствовать».

Актер любит вспоминать случай, как вместе с бабушкой и дедушкой отправился на прогулку по живописным заброшенным шахтам, а затем угостил их обедом в кафе. «К нам подбежала женщина со словами: «Моя дочка думает, что вы персонаж из «Хоббита». Я понимаю, что вы не он, но вы не могли бы притвориться? Иначе я не знаю, как с ней сладить». Ну, я пошел и порадовал ребенка. Я вообще-то не горю желанием, чтобы меня начали узнавать на улицах, но такие моменты сердце греют», — улыбается Люк.

На будущее Люк Эванс не загадывает. Но он точно знает, чего делать не будет — ни за какие деньги и награды. «Есть примеры актеров и актрис, которые больше известны как лица модных лейблов или светские тусовщики. Никто уже не помнит, каким ремеслом они занимались изначально. Вот это точно не моя дорога. И еще я никогда не стану себя лакировать. Приближение старости пугает мужчин-актеров так же сильно, как женщин, к тому же агенты наверняка подталкивают стареющих звезд в объятия пластических хирургов. Мой агент вряд ли рискнет, но я его на всякий случай предупрежу: любому, кто произнесет при мне слово «ботокс», придется бежать быстро и далеко. Моя корявая физиономия сделала мне карьеру, и я ни на что ее не променяю».

Люк Эванс

Родился: 15 апреля 1979 года в г. Понтипул (Уэльс, Великобритания)

Семья: мать — Ивонн, уборщица; отец — Дэвид, строитель. Оба принадлежат к религиозной секте Свидетелей Иеговы

Образование: выпускник театрального колледжа London Studio Centre

Карьера: До 30 лет делал карьеру как певец. Дебют в кино — британская картина «Секс, наркотики и рок-н-ролл» (2010). В этом же году вышел фильм «Битва титанов», принесший ему успех и признание в Голливуде. Снялся более чем в 15 фильмах, в том числе «Робин Гуд», «Неотразимая Тамара», «Мушкетеры», «Война богов: Бессмертные», «Ворон», «Форсаж 6», «Хоббит: Пустошь Смауга», «Дракула», «Хоббит: Битва пяти воинств» и др.

Люк Эванс: Чат с поклонниками в ФБ

Adminessa — Fri, 05 Dec 2014 17:30:39 GMT

Источник Хеннет-Аннун Перевод: Hellga

3 декабря Люк Эванс отвечал на вопросы поклонников в Фэйсбуке

Which role you would like to play? I think you will be great as James Bond. you look adorable in suit
That's very kind! Who knows? There are so many roles I'd love to play. We'll see...

Какую роль ты бы хотел сыграть? Я думаю из тебя бы вышел прекрасный Джеймс Бонд. Тебе очень идут костюмы.
Спасибо на добром слове! Кто знает? Столько ролей хотелось бы сыграть. Посмотрим...

You and Orlando look so much alike. Did you guys ever switch places as a joke? If you did, did it work?
We say that we would love to do a movie together where we played brothers because it would make a lot of sense, but we've never actually swapped places, hah.

Вы с Орландо так похожи. Вы когда-нибудь менялись местами шутки ради? И если да, то как, получилось?
Мы говорим что мы бы хотели сыграть в фильме, где мы бы играли братьев, потому что это правдоподобно, но мы никогда не менялись местами.

What is something you've learned (a skill, something about yourself) that you continued to practice/pursue after The Hobbit?
I learned how to use a bow and arrow, which is really cool. I really just enjoyed the people I was working with on set.
Чему ты научился (навык или что-то узнал о себе) что ты продолжаешь делать/учить и после Хоббита?
Я научился стрелять из лука, что очень круто. Ну и мне очень нравились люди, с которыми я работал на съемках

What is your favorite color?
Green!
Любимый цвет?
Зеленый!

At the end of shooting did you get to keep anything? If so what was it?
I kept my sword!
В конце съемок, ты что-нибудь себе оставил? Если да, то что?
Мой меч!

If not Bard, what other characer in the Hobbit would you like to play?
I'd like to play Thorin. He's a very complex character.
Если не Барда, то какого другого персонажа из Хоббита ты бы хотел сыграть?
Я бы хотел сыграть Торина. У него очень сложный, интересный характер.

If you were stuck on an island, what is the one thing you would want to have to survive?
My mum.
Если бы ты оказался на необитаемом острове, какую одну вещь ты бы хотел, чтобы выжить?
Маму!

Favorite prop from the hobbit?
My sword! And my bow and arrow!
Любимый инвентарь из Хоббита?
Мой меч! И мои лук и стрелы!

Have you every considered directing? And if so will we be seeing any of your work?
I'd love to direct one day. Still writing slowly some projects with a friend of mine, but it's a long way off yet...
А о режиссуре ты не думал? Если да, мы когда-нибудь увидим твои фильмы?
Когда-нибудь я бы хотел быть режиссером. Пока потихоньку работаю над парой проектов с одним другом, но до этого еще далеко...

If you could live in middle earth where would you want to live? And as what (elf, dwarf, wizard,man)
What about a hobbit? I'd totally love to live in Bag End.
Если бы ты мог жить в Средиземье, где бы ты хотел жить? И кем (эльфом, гномом, волшебником, человеком)?
А как насчет хоббитом? Мне бы очень понравилось жить в Бэг-Энде.

How does it feel being part of something as epic as Tolkiens universe and playing such a crucial role in the adventure? What has it meant to you, professionally and personally?
I feel lucky to be a part of such an important story and to play such a great character. It was a gift, and I'll be forever grateful that they cast me as Bard the Bowman.
Каково оно - быть частью чего-то настолько грандиозного, как мир Толкина, и играть такую ключевую роль в приключении? Что это значило для тебя, на профессиональном уровне и на личном?
Мне очень повезло быть частью такой важной истории и играть такого классного персонажа. Это был подарок, и я вечно буду благодарен, что меня выбрали на роль Барда Лучника.

What was/is your favorite memory while working on #TheHobbit? Will you miss it?
Being on set with all of my friends and doing what I love!
Какое твое любимое воспоминание со съемок? Ты по ним скучаешь?
Мне нравилось быть со всеми моими друзьями и заниматься любимым делом!

In an archery contest, who would win: Bard or Legolas?
Oooh, I don't know. I have a feeling it would be neck and neck.
В состязании лучников, кто бы выиграл: Бард или Леголас?
Ооо, я не знаю. Такое чувство, что была бы ничья.

What is your favourite scene in The Hobbit?
Is it vain to say it's my scene with the dragon?
Какая у тебя любимая сцена в Хоббите?
Это очень самовлюбленно - сказать, что моя сцена с драконом?

How was your relation with the young actors who play your children in the film? Did you teach them the welsh accent for the movie?
I loved them. All three of them are just great. I can't even call them kids anymore because they've all grown into young adults. I helped them with their dialect, but they were really good, they picked it up so quickly.
Какие у тебя были отношения с юными актерами, которые играли твоих детей в фильме? Ты учил их валлийскому акценту для фильма?
Я их обожал. Все трое были просто великолепны. Я уже даже не могу звать их детьми, они выросли... Я помогал им с акцентом, но они отлично сработали, очень быстро научились.

Do you think there are any similarities between you and Bard?
A couple. He's Welsh, I'm Welsh. He's a good man, I'm a good man. Most of the time
Тебе кажется, у тебя с Бардом есть что-то общее?
Пара вещей. Он валлиец - я валлиец. Он хороший парень - я хороший парень. Большую часть времени.

Who would you say was the funniest person on set from the cast during filming?
Everyone had their moments, but I would say Ian McKellen made me laugh the most.
Кто был самый шутник их актеров во время съемок?
У всех были моменты, но я б сказал, Иен МакКеллен смешил меня больше всех.

Luke, what is your drink of choice? A pint of...? Maybe a Bourbon?
An Old-Fashioned.
Люк, что ты любишь выпить? Пинту чего-то? Или может бурбон?
Старомодный коктейль. Вот этот.

What is your favourite book?
Life of Pi and The Hobbit, of course!
Какая твоя любимая книга?
Жизнь Пая и Хоббит, конечно.

What is your favorite quote in the movie?
"A dwarven king so driven by his own greed, he could not see beyond his own desire!"
Какяа у тебя любимая цитата из фильма?
"Гномий король, настолько поглощенный своей жадностью, что он ничего не видит кроме своих желаний!"

Hi Luke, what is your favorite TV show ?
Family Guy!
Какая у тебя любимая телевизионная передача?
Гриффины

Candy canes or chocolate Santas?
Candy canes!
Карамельные трости или шоколадные Санты?
Карамельные трости. (Они обычно со вкусом мяты - прим. переводчика)

How do you even function working beside Lee Pace?
He's great. He's a very talented actor and a lovely guy.
Как ты вообще мог соображать, работая рядом с Ли Пейсом?
Он великолепен. Он очень талантливый актер и прекрасный человек.

How was it being Bard vs. being Dracula as an actor? Was your preparation for these roles different, or do you just immerse yourself, and act at "Action!"?
Well, they were very different, with some similarities as well. They both have families that they were fighting for. No difference, really - when you're in a role, you just immerse yourself.
Играть Барда и играть Дракулу - какие были отличия? Ты по-разному готовился к этим ролям, или ты просто погружался в персонажа и начинал играть, когда раздавалась команда?
Ну, они были очень разные, но и общее у них было. У обоих были семьи, ради которых они сражались. Но вообще подход одинаковый - погружаешься в роль и все.

Who was the best dwarf you worked with?
My favourite is Bofur!
С кем из гномов больше всего нравилось работать?
С Бофуром!

What was the most interesting part about having Peter Jackson as a director
It was an amazing experience.
Что было наиболее интересно в работе с Питером Джексоном как режиссером?
Это был удивительный опыт.

What would Bard's guilty pleasure be?
Having a bath!
Тайное удовольствие для Барда?
Поваляться в ванне!

Orcs? Of dragons?
I prefer orcs, I think.
Орки или драконы?
Я думаю, я предпочитаю орков.

What are some great songs to sing in the shower?
Queen - "Don't Stop Me Now"!
Какую песню советуешь петь в дУше?

И завершил он все словами:
Не могу поверить, что вы все прислали мне больше тысячи вопросов! Я очень польщен и очень благодарен. Я надеюсь, фильм вам понравится, и вы продолжите посылать теплые слова. Счастливого Рождества!

Наш "Дракула" это не пересказ Стокера

Adminessa — Wed, 08 Oct 2014 19:20:23 GMT

Люк Эванс: «Наш «Дракула» — это не очередной пересказ книги Брэма Стокера»

Источник Текст: Николай Корнацкий, «Известия», 07.10.14

ЧЕМ ЗАМЕНЯЮТ КРОВЬ В ФИЛЬМАХ ПРО ВАМПИРОВ?

— У нас на фильме это был свекольный сок, смешанный с вишневым. И вы представить не можете, насколько эта «кровь» неприятна на вкус (смеется).

О ЧАСТОМ ВОПЛОЩЕНИИ СВЕРХЪЕСТЕСТВЕННЫХ ПЕРСОНАЖЕЙ

— Как-то само собой выстраивалась такая траектория. Возможно, продюсерам кажется, что моя внешность предлагает какую-то потусторонность (смеется).

О НОВОМ «ДРАКУЛЕ»

— В отличие от многих предыдущих попыток, мы постарались насытить историю персонажа достоверными деталями. Я читал исторические документы, монографии, смотрел документальные фильмы о Владе Цепеше и о времени, в котором он жил. Это не история, которую все ожидают, не очередной пересказ книги Брэма Стокера. В фильме вы увидите то, что писатель нам не рассказал — историю князя Влада Цепеша, до того как он стал всемирно известным вампиром. У него была трудная судьба. В нашем фильме мы расскажем о том, каким он был правителем, к чему стремился, чего боялся и почему пошел на эту великую жертву — добровольно стать монстром.

О ФАВОРИТАХ СРЕДИ ПРЕДШЕСТВЕННИКОВ

— Абсолютно незабываемый Гэри Олдман из фильма Френсиса Форда Копполы. Его Дракула был пугающим и одновременно очень трагическим персонажем. Блистательная актерская работа, на мой взгляд.

О БАЛАНСЕ МЕЖДУ СВЕТОМ И ТЬМОЙ В РОЛИ

— Я играл не монстра, а человека с обычными и понятными для нас всех страстями, страхами и желаниями. Более того, в основе его поступков лежат благородные мотивы — желание защитить свою страну, свою семью и своего ребенка. По сюжету, турецкий Султан Мехмед II требует отдать себе в качестве заложника сына Влада (как в свое время с самим Владом поступил его отец). Желая спасти сына, мой персонаж совершает чудовищную ошибку, которая ставит под угрозу все, чем он дорожит.

О ПАРТНЕРЕ ДОМИНИКЕ КУПЕРЕ

— Доминик Купер — не только мой вечный противник, но мой большой друг (смеется). И нам обоим очень весело снова встретиться на съемочной площадке в ролях врагов. Он замечательно играет сложнейшую роль в нашем фильме — у Мехмеда с Дракулой давние счеты.

О ВЫБОРЕ РОЛЕЙ

— Бюджет, конечно, многое определяет в картине. От него зависят техника, количество человек в съемочной группе, сроки съемок. Но для меня, как актера, в любом фильме прежде всего важна сама история. И разницы для меня по большому счету нет никакой — главное сыграть настолько хорошо, насколько я могу.

О ВОСТОЧНОЙ ЕВРОПЕ

— В Ирландии совершенно потрясающая природа, идеально гармонирующая с атмосферой фильма. К сожалению, мне так и не довелось побывать в Трансильвании, нынешней Румынии, хотя мне, безусловно, было бы интересно оказаться в местах, связанных с мои героем, а он мне стал очень близок за эти месяцы (смеется). Возможно, рано или поздно соберусь. Если говорить в целом о Восточной Европе, по работе мне уже довелось побывать в Венгрии, в Будапеште, и Болгарии. Когда представиться возможность, с радостью загляну и в Россию.

Люк Эванс: Дракула поневоле

Adminessa — Tue, 07 Oct 2014 19:42:17 GMT

Источник

Последние три года красавчик из Уэльса Люк Эван, в недавнем прошлом актер мюзиклов, прожил в сказочных мирах: то он играет Лучника из Средиземья, то бога Зевса, а теперь еще и вампира Дракулу. По словам Эванса, он и сам удивлен таким поворотом событий, но в то же время рад, что все именно так складывается.

– Так ли уж нам нужен еще один фильм о вампире?

– Думаю, каждому поколению нужен свой «Дракула». Мы привыкли к образу главного вампира современной поп-культуры: клыки, выбеленное лицо, волосы мысиком. (Смеется.) В нашем же фильме я предстаю обычным человеком – по крайней мере сначала. Здесь показано становление персонажа: то, как историческая личность господарь Валахии Влад Цепеш превращается в вампира, чтобы выиграть войну. Для актера эта роль – находка, потому что персонаж проходит долгий путь и трансформируется с первой до последней минуты.

– Но кровь приходится пить?

– Еще как! Помнится, во время съемочного периода мне как-то позвонил мой приятель полицейский и спросил, что я делал весь день. А я и говорю: «Кровь пил. Она засохла на моей коже, сейчас буду отмывать». Он был готов выслать за мной наряд. (Смеется.) На самом деле это была смесь свекольного и вишневого соков. Кровь вкусна и полезна. (Смеется.)

– Вы сыграли свою первую роль в кино 5 лет назад и уже приближаетесь к вершине олимпа. Справедливость потихоньку начинает торжествовать, не находите?

– Да, приятно, что теперь у меня есть возможность платить ипотечный кредит и не париться об этом еще какое-то время. (Смеется.) Но вообще это все же очень приятное чувство – удовлетворение. Я уже 15 лет пытаюсь быть актером, и мне приходилось переживать долгие месяцы, когда не было вообще никакой работы. Затем в мою жизнь удивительным образом пришел кинематограф, когда я его совсем не ждал: 5 лет назад, после того как меня увидели на сцене, мне предложили роль в фильме. Тогда моя жизнь перевернулась с ног на голову. В хорошем смысле, конечно же. Вообще многим кажется, что это был быстрый путь к славе – всего 5 лет, и у меня уже одна за другой идут роли, в том числе и главные, в крупных студийных блокбастерах: «Форсаж», «Хоббит». Теперь вот «Дракула», скоро будет «Ворон». Но до этого было целых 10 лет мытарств и прозябания на задворках театральной сцены Вест-Энда… Я долго и терпеливо к этому шел, и сегодня я страшно рад и очень удивлен, что пришло время собирать плоды.

"Вечерняя Москва": Люк Эванс

Adminessa — Tue, 07 Oct 2014 19:14:56 GMT

ЛЮК ЭВАНС: ТАК, КАК МЫ, О ДРАКУЛЕ ЕЩЕ НИКТО НЕ РАССКАЗЫВАЛ

Источник Текст: Иван Николаев

В российский прокат выходит новый фантастический фильм «Дракула». Долгие годы именно этот сюжет был едва ли не единственным доступным для жителей СССР из разряда ужастиков, оттого и интерес к реинкарнации образа могущественного князя-вампира понятен.

«Вечерняя Москва» поговорила с исполнителем главной роли Люком Эвансом и выяснила, сложно ли играть сверхъестественных существ, что он знает о России и каким видит свое будущее.

- В «Войне богов» ты сыграл Зевса, в «Битве титанов» — другого бога, Аполлона; потом был король Гирион из кинотрилогии «Хоббит: Пустошь Смауга». Сплошные герои мифов и фэнтези! И вот теперь Дракула…

- И правда интересно... Я как-то и не замечал, что моя карьера «путешествует» сквозь образы исторических и литературных героев… Спасибо за вопрос! Если честно, я никогда не был большим фанатом фильмов про вампиров. Но это лента не просто о вампире, а о человеке. Эту абсолютно оригинальную историю до нас никто не рассказывал! И мне понравилось играть Влада-Дракулу. Это сложный, непростой герой, его характер эволюционирует по мере развития сюжета. Он испытывает нечто нечеловеческое, поскольку жаждет крови, а с другой стороны, — наполнен любовью к своей семье — сыну и жене, к тем, кого защищает.

Так что в фильме было много того, во что, прости за каламбур, я мог воткнуть свои клыки! (Смеется.) Это был потрясающий опыт. И когда я уставал до изнеможения чисто физически, чувствовал себя абсолютно удовлетворенным после завершения работы.

- Ты начинал карьеру лет 15 назад, но пришел к большому успеху не так давно, так? Было тяжело пробиться?

- Я чувствовал себя вполне хорошо — это были годы театра, а я люблю его. Я полностью выкладывался, когда был на сцене. Мне нравилась каждая минута той работы. Но карьера в кино изменила все.

- Почувствовал, что однажды проснулся знаменитым?

- Да нет, что ты, я не просыпался знаменитым. Ну, скажем так, этот вулкан долго тлел...

- Как ты постигал актерскую профессию? В колледже? Или все-таки секрет успеха в опыте?

- Конечно, в колледже тебя учат всему, что должно стать фундаментом твоей работы. Но жизненный опыт и работа, общение на площадке с более опытными актерами — это и есть учеба. Я люблю учиться. От каждого профессионального актера что-то беру — по крупице, вне зависимости от того, пожилые ли это мэтры или молодые актеры. Актеру всегда есть чему учиться, в этой профессии нет потолка.

- Скоро «Дракула» выходит в России. Ты никогда не был у нас прежде? Знаешь что-то о нашей стране?

- Не был, правда. К сожалению. А что знаю... Что это очень большая страна(смеется). В которую я очень хочу приехать! Конечно, я знаком с системой Станиславского — хоть и не учился по ней. Это старая дисциплина, до сих пор не утратившая своей актуальности. А еще я люблю Чехова, видел несколько его пьес. И был на представлении Большого театра, когда они были в турне. И, конечно, слушал Чайковского!

- Хотел бы сняться в российском кино? В Голливуде сейчас немало наших режиссеров…

- А почему нет? Но пока я знаком только с одним российским режиссером — с Тимуром Бекмамбетовым.

- Правда ли, что после «Дракулы» ты примешь участие в съемках «Ворона» — фильма с мистической славой особенно после гибели Брэндона Ли?

- Правда в том, что я очень хочу сыграть эту роль. Это история человека с разбитым сердцем, потерявшего всё, что он любил. Я всегда открыт для всего нового, я быстро им увлекаюсь — я так живу!

- А не хочется остановиться, задуматься о семье?

- Да, конечно, хочу. Ведь счастье — это то, чего хотим мы все. Счастья и удовлетворенности...

Подробнее:http://vm.ru/news/2014/10/01/lyuk-evans-tak-kak-mi-o-drakule-nikto-ne-rasskazival-266948.html

Костюм и оружие Гириона

Adminessa — Tue, 10 Jun 2014 07:11:28 GMT

Источник Перевод: Ольга Ядыкина

Нам снова повезло в том плане, что Питер и его команда были настолько внимательными, когда речь шла о подборе актеров. Люк Эванс сыграл Барда – лучника и его предка Гириона, который руководил обороной Дейла во время нападения Смауга. Создавать вещи для Люка было настоящим удовольствием, поскольку он относился к этому с большим энтузиазмом и интересом. При этом Люк всегда сопровождал нашу беседу одобрительными комментариями или комплиментами костюмерному отделу и мастерской Weta Workshop в присутствии Фрэн, Питера или Филиппы. Такого рода поступки актеров очень ценятся уставшей командой и поднимают настроение, создавая душевную атмосферу.

Ричард Тейлор,
специалист по дизайну и спецэффектам мастерской Weta Workshop

Для создания образа Гириона, предка Барда, нас попросили сделать два разных костюма и посмотреть, какой лучше подойдет. Один по стилю был близок к доспехам солдат Дейла, а второй выглядел более благородно, как для дворянина или человека высокого положения, и включал в себя элементы кольчуги.
Люк Эванс должен был выглядеть старше и крупнее, поэтому оба костюма были на размер больше.

Боб Бак, дизайнер по костюмам.

Перчатки Гириона тоже были сделаны в двух вариантах. Первая пара – простые коричневые перчатки, облегающие руку, отлично подходили Люку Эвансу. Хотя вторая пара была самой удивительной из тех, что были созданы для фильмов «Хоббит» и «Властелин Колец». Дизайнер по костюмам Боб Бак создал изумительные узоры, которые украсили эти перчатки. Художник по текстилю Женевьева Пакер сделала эти образцы на компьютере, потом были изготовлены штампы и мы использовали их, чтобы создать отпечаток на коричневом домотканом полотне. Перчатки были сшиты и покрашены вручную мной и специалистом по костюмам и реквизиту Беном Прайсом. Эта составная картинка состояла из многих кусочков, которые надо было собрать. Этот процесс был нелегким, состоял из множества стадий. Но результат был ошеломляющим. Это был необыкновенная пара перчаток. Жаль, что их не выбрали!

Хейли Мэй, портниха.

Изначально предполагалось, что меч Гириона будет принадлежать главе Озерного города, после же, согласно изменениям в сценарии, меч вообще не понадобился. Но была создана замечательная вещь, и было бы досадно, если бы она не пригодилась. При появлении Гириона нам пришла на ум идея слегка видоизменить меч, и это сработало. Стили Дейла и Озерного города имели много общего. Мы изготовили также ножные латы, латные рукавицы и нагрудные пластины для Гириона, хотя это все ему не понадобилось.

Алекс Фолкнер, специалист по изготовлению реквизита мастерской Weta Workshop.

Чтобы превратить меня в Гириона, который был человеком пятидесяти пяти – пятидесяти семи лет, седоволосым, использовали, во –первых, специальный костюм, который немного изменил мое телосложение. Добавочный вес должен был равномерно распределиться по моему телу. Интересно, что в этом костюме я был очень похож на своего отца, кроме того, при помощи силиконовых накладок мне изменили форму носа, что придавало мне еще большее сходство с отцом. Костюм и грим заставили меня чувствовать себя несколько иначе и по-другому взглянуть на свое отражение в зеркале.
Там я был мужчиной под шестьдесят. Костюм это подчеркивал и мог рассказать зрителям о тебе как об актере. Это как часть тебя, и тебе нужно работать с этим.
А вообще, это здорово – работать на съемочной площадке с разными людьми, каждый из которых является специалистом в своем деле и прилагает все усилия, чтобы актеры выглядели идеально. Здесь важна каждая деталь.
Причем всегда была возможность выбора. Питер, Фрэн и Филиппа брали один из трех или даже четырех предложенных вариантов, который в итоге и появлялся на экране. Можно было только удивляться, что произошло с другими вещами, изготовление которых занимало иной раз две недели.

Люк Эванс, актер, исполнитель ролей Барда и Гириона

Джеймс О'Барр о Вороне

Adminessa — Sat, 07 Jun 2014 10:03:36 GMT

Источник Source

Перевод: Карла Маркс для luke-evans.ru

В прошедшие выходные звезды мира ТВ, кино и комиксов собрались в Ноксвилле, штате Теннесси, на ежегодной конвенции Fanboy Expo . В течение трех дней поклонники имели фантастическую возможность встретиться со своими любимыми персонами. Конец недели ознаменовал собой чат с создателем The Crow, писателем и художником Джеймсом O'Барром . Его графическая новелла стала культовой для многих подростков, а впоследствии по ней был снят очень успешный фильм с участием Брэндона Ли , который трагически погиб во время съемок. Я разговаривал с писателем о его возвращении в мир The Crow в следующем году, и о новом фильме (на котором O'Barr выступает в качестве консультанта).

Каково для вас, создателя The Crow, осознавать, что ваше детище спустя столько лет будоражит умы? Это как некий обряд посвящения, когда молодой человек знакомится с Вороном, и это его поражает.

Я удивлен, что все это еще происходит спустя 25 лет. Я думал, что это лишь определенный отрезок времени, и был настроен скептически, полагая, что тема устареет. Но видимо этого не происходит из-за ее универсальности. Как вы и сказали, каждое новое поколение приблизительно раз в десять лет открывает ее для себя заново.

<…>Вы знаете, что ее сюжет о любви, потере и возмездии. Они вечны во времени и пространстве.

Есть ли какие-то новости о фильме? Мы много слышали в прошлом году, и Люк Эванс наконец-то утвержден на главную роль. Можете вы что-то рассказать подробнее?

Последнее, что я слышал пару недель назад, это то, что они начнут съемки в конце следующего месяца [июня].

Я работаю непосредственно с режиссером, тесно и во всех аспектах. Это адаптация книги, а не римейк фильма с Брэндоном Ли. Я думаю, это самое главное, что люди должны знать. Мы не переснимаем прежний фильм, мы вернулись к исходному материалу. Разница такая же, как между Дракулой Бела Лугоши и Фрэнсиса Форда Копполы. Два совершенно разных фильма, даже если оба они на основе одного и того же источника.

Вы, как консультант, должны были видеть такие вещи, как тестовый грим Люка Эванса, и тому подобное. Что будет привнесено в роль теперь, в данной адаптации?

Он действительно прекрасный актер. Даже без грима в нем есть трагичность. А в гриме он выглядит феноменально. Я видел тестовый грим десятка других актеров, и ни один из них не был похож на Эрика. На самом деле я остановил выбор на Люке, даже не имея понятия, кто он. Я просто отобрал на основе фото. Когда мне рассказали про него, я подумал, что видел его в других фильмах.

Потом он приехал из Англии, чтобы поговорить со мной, поскольку хотел получить мое благословение, прежде чем согласиться на роль. Он чувствовал себя подготовленным, отрастил волосы, и он выкладывается на все сто: если нужно похудеть на 40 фунтов, он похудеет, если наоборот, набрать вес – пожалуйста.

Люк рассказывал мне, что делал это для других картин, а я говорил – я верю, ты можешь, но я не смотрел этого фильма. Он просто один из тех актеров вроде Тома Харди, которые полностью перевоплощаются, и вы даже не понимаете, что видели его в другой роли, если только голос не выдаст.

Значит, вы довольны тем, как все складывается на данный момент?

Да, да. Студия выделила достаточно денег, чтобы все было сделано, как надо. До сих пор у нас не было серьезных разногласий и борьбы, как часто бывает.